Blow-Up與60年代的搖擺倫敦

【春光乍洩裡的文化密碼，也許僅只此篇也不夠全面解讀。】

1966年的電影"Blow-Up（台譯：春光乍洩）"，電影最經典的一幕莫過於David Hemmings飾演的無名攝影師跨坐在橫躺的女模身上拍照，隨著拍者與被拍者間的親密動作和呼吸喘息越趨頻繁，攝影節奏也越來越快，David Hemmings不停指示女模更換姿勢，又喊好又喊棒的，導演所指何事，觀者心知肚明。

名字超難念的英國導演Michelangelo Antonioni用鏡頭保留了60年代"搖擺倫敦（Swinging London）"的景象，呈現當時由時尚、嗑藥、自由性愛等交織而成青年次文化，戰後嬰兒潮世代成長到叛逆的年紀，不同於歷經世界大戰及經濟蕭條苦悶的上一輩人，而成為勇於表現自我生活風格摩斯族（Mods），他們愛逛街、喝咖啡，玩世不恭，重視社交生活。電影拍攝的1965年便是摩斯族的全盛期，尤以The Who作為其樂團代表，吉他手Pete Townshend在舞台上砸毀電吉他的那般憤世嫉俗的價值觀，以及鼓手Keith Moon上衣的藍白紅三色箭靶圖像，都被摩斯族奉為信仰符號。

電影裏頭另一經典畫面便是這段連結裡，David Hemmings在搜索懸案的過程中（基本上這是部懸疑片，從主角不經意拍到一樁謀殺案的照片開始...），莫名地加入了一場搖滾樂隊的表演，更令人錯愕的是...，在台上因為音箱太爛而砸毀吉他的那位樂手是Jeff Beck！眼尖的更會知道另一位是Jimmy Page！相較於這些大咖，這場表演的觀眾實在是冷靜地異常，卻到吉他被四分五裂後，人格也跟著分裂，像瘋婚的剩女急著搶高飛的捧花一樣，好死不死給主角拿到，後段便是他狼狽地逃離了現場，走在街上，突然就把辛苦得來的吉他碎片丟掉。

要說是紀錄，不如說Antonioni在以無名攝影師為對象，建構觀眾對摩斯族的身分認同，又意圖去批判這張皮囊裏頭的空洞，如同曾經珍貴如今棄若敝屣的吉他碎片，影片裡滿是攝影師一體兩面的怪異分裂，前一秒他是能預知事物美學可能的藝術家，下一秒又成了掌控被拍女姓的沙文主義者。"搖擺倫敦"在導演的敘述底下，幾乎是虛假的代名詞，事實上影片呈現的並不只是前衛的時尚衣裳和不羈的生活品格，還屢屢帶到了當時的底層影像，從電影開頭就出現的廉價旅店，到主角當時還混在一群勞工裏頭時所拍攝到的貧窮生活，明顯可以看出當時英國的社會分歧，當David Hemmings跳上勞斯萊斯駕車而去，奢靡的生活讓人不清楚他是藝術家，亦或是消費底層痛苦，化為作品變賣的富家公子。

總歸有太多難解的謎團被遺留了下來，電影使用的冗長鏡頭極多，配樂使用極少（也代表著告訴你畫面情緒的聲音少了），事件的來來去去又過於詭異，也許，透過攝影師的眼睛去看時尚女模美麗的照片，及其瘦骨嶙峋的人工畸形這般矛盾的結合，才有辦法管窺摩斯族生活，而這種種病態，在認同與批判的兩極間拉扯，也才能最趨近於60年代搖擺倫敦的真相。